Евгений Редько, «Портрет», РАМТ
Абсолютно театральное сочинение совершенно театральных людей – режиссера Алексея Бородина, художника Станислава Бенедиктова, музыканта Алексея Уткина и артиста Евгения Редько, – одновременно шута и короля сцены, многоликого, многоголосого, неутомимого, острохарактерного, лирического… В течение двух часов актер работает на «крупном плане», ни на секунду не теряя внимания зрителей, заставляя переживать вместе с ним всю палитру чувств – от горькой иронии до подлинных страданий.
Александр Филиппенко, «Один день Ивана Денисовича», Театр «Практика»
Спектакль родился несколько лет назад – после того, как Библиотека иностранной литературы предложила Александру Филиппенко почитать на вечере «Один день Ивана Денисовича». Сценограф Давид Боровский придумал декорацию: на заднике сцены – огромная карта страны, на которой черными точками обозначены места массовых репрессий: буквально весь Советский союз облеплен черными мухами. На табуретке в кефирной бутылке – «букет» из трех колючих проволок. На этом фоне Филиппенко читает страшную лагерную прозу и всплывают образы ни в чем не повинных заключенных и страшная жизнь Шухова. Позже Александр Боровский придумал оригинальную световую партитуру – потухающие и внезапно вспыхивающие лагерные фонари вносят дополнительное напряжение в спектакль.
Тимофей Трибунцев, «Повесть о капитане Копейкине», Центр драматургии и режиссуры Казанцева и Рощина
Тимофей Трибунцев – актер редкого темперамента, маленький, бойкий, яростный, вечный мальчишечка, задорный и азартный, авантюрный и смелый. Трибунцев играет калеку, который видит в своей изувеченности только вопрос долга, отданного своей стране, и не видит ничего печального или постыдного в своем положении. В этом народном прямодушном персонаже, кудрявом и рябом, заложено и его представление о справедливости. Тимофей Трибунцев с его вечной блаженной улыбочкой на лице нам все время демонстрирует свою готовность жить, полноценно и с пользой для общества. Готовность жить, невзирая на ущербность и без вечной печали на лице: «Извините, что живу».
Марина Влади, «Владимир, или Прерванный полет», театр «Бюф дю Нор» (Франция) на сцене Театра наций
Спектакль, который нельзя оценивать как спектакль, но только как человеческий поступок, как акт высшего доверия к зрителям, становящимся соучастниками самого главного разговора Женщины – с собой, со своим Мужчиной, со своей судьбой. Марина Влади впервые показала свой спектакль московской публике, для которой имя Владимира Высоцкого равнозначно целой эпохе. Спектакль идет на французском языке, но песни актриса исполняет на русском и делает это блестяще – с лукавым юмором, с легким изящным акцентом, с абсолютным пониманием нравов и быта советского общества.
Абсолютно театральное сочинение совершенно театральных людей – режиссера Алексея Бородина, художника Станислава Бенедиктова, музыканта Алексея Уткина и артиста Евгения Редько, – одновременно шута и короля сцены, многоликого, многоголосого, неутомимого, острохарактерного, лирического… В течение двух часов актер работает на «крупном плане», ни на секунду не теряя внимания зрителей, заставляя переживать вместе с ним всю палитру чувств – от горькой иронии до подлинных страданий.
Александр Филиппенко, «Один день Ивана Денисовича», Театр «Практика»
Спектакль родился несколько лет назад – после того, как Библиотека иностранной литературы предложила Александру Филиппенко почитать на вечере «Один день Ивана Денисовича». Сценограф Давид Боровский придумал декорацию: на заднике сцены – огромная карта страны, на которой черными точками обозначены места массовых репрессий: буквально весь Советский союз облеплен черными мухами. На табуретке в кефирной бутылке – «букет» из трех колючих проволок. На этом фоне Филиппенко читает страшную лагерную прозу и всплывают образы ни в чем не повинных заключенных и страшная жизнь Шухова. Позже Александр Боровский придумал оригинальную световую партитуру – потухающие и внезапно вспыхивающие лагерные фонари вносят дополнительное напряжение в спектакль.
Тимофей Трибунцев, «Повесть о капитане Копейкине», Центр драматургии и режиссуры Казанцева и Рощина
Тимофей Трибунцев – актер редкого темперамента, маленький, бойкий, яростный, вечный мальчишечка, задорный и азартный, авантюрный и смелый. Трибунцев играет калеку, который видит в своей изувеченности только вопрос долга, отданного своей стране, и не видит ничего печального или постыдного в своем положении. В этом народном прямодушном персонаже, кудрявом и рябом, заложено и его представление о справедливости. Тимофей Трибунцев с его вечной блаженной улыбочкой на лице нам все время демонстрирует свою готовность жить, полноценно и с пользой для общества. Готовность жить, невзирая на ущербность и без вечной печали на лице: «Извините, что живу».
Марина Влади, «Владимир, или Прерванный полет», театр «Бюф дю Нор» (Франция) на сцене Театра наций
Спектакль, который нельзя оценивать как спектакль, но только как человеческий поступок, как акт высшего доверия к зрителям, становящимся соучастниками самого главного разговора Женщины – с собой, со своим Мужчиной, со своей судьбой. Марина Влади впервые показала свой спектакль московской публике, для которой имя Владимира Высоцкого равнозначно целой эпохе. Спектакль идет на французском языке, но песни актриса исполняет на русском и делает это блестяще – с лукавым юмором, с легким изящным акцентом, с абсолютным пониманием нравов и быта советского общества.
