Неунывающая Аросева и танцующий Бутусов

Аркадий Арканов, писатель-сатирик:

– В Театре сатиры я посмотрел премьеру «Реквием по Радамесу» Романа Виктюка. Играют замечательные актрисы – Вера Васильева, Ольга Аросева и Елена Образцова. И самое главное, что играют они не каких-то «молодящихся женщин», а играют себя в своем возрасте. Играют пожилых актрис, которые в конце жизни встретились в доме престарелых. Причем выясняется, что все они любили одного и того же человека. Но кого из них любил он сам? Настоящий детектив! Хитросплетение судеб. И как поразительно тонко проявляется характер каждой из них. Выдержанная, чуткая героиня Веры Васильевой. Энергичная, неунывающая, немножко взбалмошная героиня Ольги Аросевой. Строгая, хотя и чуть капризная героиня Елены Образцовой. Я смотрел спектакль и радовался торжеству актерской игры. Вот уж действительно – для настоящих актрис возраста не существует!

Я бы предложил спектакль «Реквием по Радамесу» на премию «Звезда Театрала» в номинации «Актерский ансамбль».

Алексей Бартошевич, шекспировед:

– Для меня спектаклем номер один стал «Макбет. Кино» Юрия Бутусова в Театре Ленсовета. Он вне конкуренции. Этот спектакль сделан в стиле современной музыки, и главный его герой – ритм. Ритм спектакля опьяняет, вовлекает публику в действо. Это спектакль ведьмовский. Он стоит по ту сторону традиционных представлений о добре и зле. И мало кто знает, что ведь и пьеса Шекспира такая. В ней непонятно, злодей Макбет или трагический герой или он одновременно и то и другое. При том что спектакль современный, он в то же время напрямую соприкасается со смыслом пьесы. Удивительно, но самую короткую трагедию Шекспира Юрий Бутусов превратил в пятичасовой спектакль. И сделал это за счет бешеных плясок. Он и сам врывается на сцену и пляшет, исступленно топоча, вместе с толпой актеров. Пьеса безумная, в ней сходят с ума, но преступление всех дозволенных границ содержит в себе такую гипнотическую силу, которая вас завлекает и которая превращает вас в часть вот этой самой толпы. Здесь ритм – это не количество эстетических единиц в определенное количество времени. Ритм в этой постановке напрямую соединяется со смыслом. И я считаю, Юрий Бутусов достоин стать номинантом премии «Звезда Театрала» за лучшую режиссерскую работу.

Также я отметил бы Сергея Женовача, поставившего спектакль «Москва – Петушки» в Студии театрального искусства. Нельзя не оставить без внимания и спектакль РАМТа «Участь Электры» в постановке Алексея Бородина, и работу молодого режиссера Александра Коручекова в «Табакерке» «Страх и нищета в Третьей империи». Редкостным образом традиционная отстраненность и жесткость Брехта интерпретирована им в стиле психологического и, в сущности, эмоционального театра. И это несомненная удача.

Елена Чайковская, тренер по фигурному катанию:

– С большим удовольствием посмотрела в Театре сатиры «Средства от наследства» Александра Ширвиндта. Изумительно легкий, веселый, музыкальный спектакль. На таком же уровне, как в свое время была «Женитьба Фигаро». Он создает прекрасное настроение, замечательную атмосферу. Я давно не получала таких впечатлений! Удивительная удача всего коллектива: замечательная режиссерская работа, великолепная сценография, прекрасный актерский состав. Приятно, что и молодые актрисы исполняют свои роли ярко и талантливо, а Федор Добронравов играет просто идеально, понимаешь, что этому актеру доступно абсолютно все. Мне кажется, что Федор вполне достоин стать номинантом премии «Звезда Театрала» как «Лучший актер». И спектакль в целом тоже может быть отмечен этой зрительской премией.