Будьте как дома

Ялтинский фестиваль как зеркало украинской жизни

 

Второй международный театральный фестиваль «Театр. Чехов. Ялта» собрал сразу несколько стран: Украину, Россию, Белоруссию, Молдавию, Латвию, Литву, Германию и даже Мексику. С 12 по 18 сентября было показано одиннадцать работ. Но нрав судей оказался суров: жюри не присудило Гран-при ни одному из спектаклей.
В прошлом году фестиваль стал для города ярчайшим событием: на только что открытой сцене старинного театра прошел самый настоящий театральный смотр, прямо как в Авиньоне, афиши висели по всему городу, зал был полон.

На этой волне команда театра впоследствии сделала небывалое, всего за год ухитрившись превратить закрытый более десяти лет зал в одно из самых посещаемых мест Ялты. За сезон в Ялтинском театре им. Чехова успели побывать Сергей Безруков, Ада Роговцева и многие другие, Иосиф Райхельгауз устроил презентацию своей книги, театр принял двух звезд мирового уровня – Джона Малковича и Кевина Спейси. В общем, театральная жизнь Ялты за несколько месяцев из ручейка превратилась в мощный поток, что для небольшого нетеатрального города просто подвиг.

В этой-то обстановке и случился второй фестиваль «Театр. Чехов. Ялта», и уверенность в том, что этот смотр будет лучше предыдущего, витала в воздухе.

Странным образом уверенность не подтвердилась. Это не значит, что фестиваль провалился, просто явственно обозначилась главная проблема украинского театрального менеджмента: нехватка денег. А если нет денег, то приходится приглашать тех, кто в состоянии сам оплатить дорогу.

Тем не менее приехал отличный орловский театр «Свободное пространство» со спектаклем «Доктора!!!» (режиссер Александр Михайлов поставил три чеховские одноактовки «Медведь», «Предложение» и «Юбилей»). Лучшая лакмусовая бумажка, как известно, реакция зрителей, и на фестивале было несколько спектаклей, которым зал аплодировал стоя. Орловский спектакль был одним из таких. Театр «Factory» из немецкого Киля показал свою, по-германски строгую трактовку истории о Дон Жуане – пожалуй, лучшую работу фестиваля, но, увы, перевод был не предусмотрен. Ни бегущей строки, ни аудиопереводчика в Театре им. Чехова пока нет, и зритель скучал, невзирая на качество зрелища, отменную актерскую игру и изящество драматургии: спектакль поставлен на основе нескольких пьес о Дон Жуане, в том числе использованы тексты Пушкина и Мольера.

Рижский Русский академический театр им. Михаила Чехова показал «Варшавскую мелодию» Зорина в постановке московского режиссера Сергея Голомазова, славящегося вниманием к тексту пьес.

А вот из собственно московских театров смог приехать Новый драматический (Вячеслав Долгачев привез «Двенадцать новелл о любви») и небольшой полупрофессиональный театр «Комедиантъ», который играет на музейных площадках. Спору нет, оба – московские, но в тройку самых популярных не входят, и, почему именно они представляют театральную жизнь российской столицы – неясно.

Спектакль «Будьте как дома» киевской Мастерской театрального искусства «Сузирья» – семейный подряд. Великолепная Ада Роговцева в постановке своей дочери, молодого режиссера Екатерины Степанковой, играет пожилую француженку, которая выступает против эмигрантов, наводняющих Париж, до тех пор, пока молодые и трудолюбивые араб и полька, случайно оказавшиеся в ее квартире, не завоевывают расположение дамы. Роговцева действительно прекрасна, но к трактовке драмы Жан-Мари Шевре есть вопросы. Она увенчана классическим хеппи-эндом: все танцуют и обнимаются, пролетарии всех стран соединились в едином порыве. Но вот незадача: тема этнической экспансии Украине чужда, в страну не иммигрируют, ведь даже дворниками работают украинцы, а не выходцы из экс-братских республик. Весь этот социально-политический пафос не вызывает ничего, кроме недоумения, ведь проблема рассмотрена наоборот: Степанкова, увлекшись недюжинным талантом Роговцевой, упустила главный сегодняшний смысл пьесы. Если проблемы иммигрантов для Украины не существует, то проблема эмигрантов стоит остро: зачастую именно украинцы покидают родину в поисках заработка. Поэтому если бы акцент в спектакле был сделан не на героине Роговцевой, а на польско-арабской паре, спектакль приобрел бы куда более актуальное звучание.

В сегодняшней Украине вообще силен политический аспект: ощущение, что в политику играют все, в том числе артисты и театроведы. Возможно, именно поэтому члены жюри не смогли прийти к согласию, и Гран-при остался неврученным. Чего стоит одна реплика на пресс-конференции поэта и драматурга, киевлянина Юрия Рыбчинского: «В нашей стране не любят правды, поэтому я скажу только одно. Спасибо за то, что меня пригласили на этот фестиваль».

Во второй раз фестиваль беспристрастно показал срез театральной, социальной, общественной жизни Украины. С одной стороны, финансовый кризис и политическая нестабильность отражаются в театре как в зеркале. С другой – Украина стосковалась по хорошему театру, и радостен сам факт того, что совсем молодой фестиваль не погиб в трудное время, а продолжает жить, пусть даже оступаясь на непростом пути.

  • Нравится



Самое читаемое

Читайте также


Читайте также

  • США: «Занялся строительством макетов деревянного зодчества России»

    Борис Казинец, руководитель Театр русской классики в Вашингтоне, лауреат «Звезды Театрала» в номинации «Лучший русский театр за рубежом» – о том, как на карантине взял двухтомник «Русское деревянное зодчество» и вспомнил давнее увлечение. ...
  • Турин: «Театр в сети – все равно, что поцелуй через стекло»

    «Театрал» продолжает следить за тем, как и чем в эпоху пандемии живут русские театры за рубежом. Наш сегодняшний собеседник – Ольга Калениченко создатель театра-студии «Балаганчик», который в 2015-м стал лауреатом премии «Звезда Театрала» в номинации «Лучший русский театр за рубежом». ...
  • Стокгольм: «В Швеции нет карантина, но мы решили не рисковать»

    Журнал «Театрал» продолжает следить за судьбой русских театров зарубежья, которые по-разному переносят условия борьбы с пандемией, но при этом не теряют оптимизма и ждут встречи со своим зрителем. Сегодня наш собеседник - создатель и руководитель единственного русского театра Швеции «Абырвалг» Татьяна Павлова, которая рассказывает, как и чем живёт её театр-студия в эпоху коронавируса. ...
  • Киев: «Человек живет предчувствиями и потрясениями»

    «Театрал» продолжает следить за тем, как в условиях изоляции существуют русские театры за рубежом. О работе на карантине рассказал художественный руководитель Театра русской драмы им. Леси Украинки Михаил Резникович. ...
Читайте также