«Гроза. Апокриф» – неканоническое высказывание о современности

В ШДИ состоялся дебют Евгения Закирова

 
Трудно представить произведение более «школьное», чем «Гроза». Спектакль-дебют молодого режиссера Евгения Закирова начинается у школьной зеленой доски и кончается там же. 
 
Вот он – первый «культурный код» для зрителя. Когда вместо предсмертного монолога Катерина (Александра Лахтюхова) зачитывает лекцию о драме Островского, публика в зале невольно вспоминает свои ученические годы. Не случайно в название постановки вынесено «апокриф». В этом идея режиссера показать неканоническое в каноническом тексте. 
 
Действие открывает Савел Прокофьевич Дикой (Федор Леонов). Прищурив глаз, он стремительно сходит по ступеням и, осмотревшись, громогласно заявляет: «С днем города, любимый Калинов, пропади ты пропадом!» По случаю такого праздника был приглашен хор. Вот только вместо десятка звонких голосов одинокая солистка зрелых лет. Она маленькими шажками, робко и застенчиво, выходит на центр сцены. Дрожащим и надрывным голосом запевает: «Среди долины ровныя…» Ее заунывный вокализ прекратится лишь на строках «Возьмите же всё золото, все почести назад», но вскоре он снова сменится на едва слышные «причитания». 
 
И вот, что пугает. Едва ли не каждый герой пьесы говорит о своем городе если не с любовью, то с благодарностью, почтением к нему. Кулигин (Евгений Поляков) расхваливает местные пейзажи, для Тихона (Андрей Харенко) Москва мир суеты, какой нет в его родном городе. Но никто не пришел на праздник! (Кроме одинокой женщины из хора, хотя и по ней было видно принудили). Вот и второй «культурный код», отсылающий к современности: голословный патриотизм, не подкрепленный делом. 
 
После отъезда Тихона, «маменька» (Регина Хакимова) предлагает Катерине красное яблочко. Зритель угадывает перекличку со «Сказкой о мертвой царевне и семи богатырях» Пушкина. Кабанова точно злая мачеха: острые черты лица, налитые злостью глаза, вечно сжатые в кулаки ладони. Катерина отказывается от угощения, и в этой детали проявляется ее настоящий характер: она идет пусть на маленький, но все же протест.
 
Следующая сцена неповиновения диалог с сестрой мужа: «Эх, Варя, не знаешь ты моего характеру!» Тут Варенька и понимает, на что способна Катерина. Черный строгий костюм дочери Кабановой сменяется на откровенное красное платье и черную балаклаву, из-под которой видны лишь зоркие зеленые глаза Вари. Она вся страстное влечение, совратительница сердец. Словно змей-искуситель, она извивается, крадется по сцене, шипит, лепечет слова «нехорошие». Бориса (Алексей Славкин) отправляет гулять по тропинке у дома Кабановых, а Кате бросает связку ключей, чтобы та могла сбежать из дома.
 
Катерина не в силах совладать с соблазном. Первая встреча возлюбленных порождает раскат молнии. Они подходят друг к другу, протягивая ладони вперед, и между ними буквально возникает электрический разряд. 
 
По законам природы свет распространяется быстрее, чем звук. Поэтому и здесь гром мы слышим позже. Он маскируется под биение сердца Катерины, нарастает с каждым его стуком и раздается по всему залу. 
 
А то есть еще земля, где все люди с песьими головами.
Отчего ж так, с песьими?
За неверность.
 
Последнее слово неверность разливается жутким эхом, как громовые раскаты. Гроза не на шутку разыгралась. Катерина сдалась матушке с Тихоном, и началось страшное: сцена избиения. Кабанова с кулаками на сына, Дикой на Бориса. Все жители Калинова погрузились в семейную смуту. Один Кулигин, «механик, химик, самоучка, веб-дизайнер», остался наблюдать в стороне, ударяя в медные тарелки.
 
И вот финал, зритель ждет предсмертного монолога, утопления Катерины. Но вместо этого она строгим голосом парирует: «В «Грозе» Островский образ Катерины наделил свойством видеть во всём хорошее…»
 
Внезапно все жители Калинова перевоплощаются в молчаливых учеников. Катерина стоит у школьной доски, активно и бурно жестикулирует, тут в ее руке оказывается большой кухонный нож. Кто-то спрашивает: «А нож-то откуда?» Катерина передергивается, оборачивается на своих слушателей, но все они «мертвы»: лежат рядом с ученическими партами и не откликаются на ее возгласы. 
 
Это апокриф неканоническое прочтение канонического текста. Если в оригинале не совсем ясно, кто потерпел поражение Катерина или жители Калинова, то в постановке у Егора Закирова дан ясный ответ, ситуация доведена до абсурда. Лаконичная сценография Марии Бутусовой в этом помогает: красные гвоздики символ траура, белое ночное платье Катерины среди черных костюмов Калинова внутренний порыв к чистоте, разбросанные по ветру деньги Дикого то, что не заменит главного, свободы.
 
«Я не хотела, это не я, это не я!» надрываясь, кричит девушка. В конце это уже актриса театра ШДИ, а не Катерина. Она прогоняет всех со сцены спектакль окончен. После рисует на доске схему падения своей героини с обрыва в Волгу, и все актеры выходят на поклон. 
 
Кулисы не закрываются, здесь их нет. Зрители выходят из зала, унося с собой новое видение «школьной» пьесы. Удивительно, как актуально может быть произведение автора, 200 лет со дня рождения которого отмечают в России в 2022 году.

Проект «Журфак Театрала» организован нашей редакцией совместно с факультетом журналистики МГУ и проводится уже четвертый год. В его рамках студенты спецсеминара «Теория и практика театральной журналистики», которым руководит кандидат филологических наук, доцент Тамара Якова, посещают театральные постановки, встречаются с актерами, режиссерами и драматургами, обсуждают спектакли и проблемы театральной жизни, а результатом этих встреч становятся публикации в журнале и на сайте «Театрала».


Поделиться в социальных сетях:



Читайте также

Читайте также

Самое читаемое

  • Алла Демидова: «Для меня любая роль – эксперимент»

    Сегодня день рождения отмечает Алла Демидова – лауреат премии «Звезда Театрала» в самой почетной номинации «Легенда сцены». Ведущая актриса любимовской «Таганки», Раневская в «Вишневом саде» Эфроса, Федра – у Виктюка, Медея – у Терзопулоса. ...
  • В РАМТе рассказали о своих зрительских программах

    В РАМТе прошел пресс-завтрак, где Алексей Бородин, Софья Апфельбаум и кураторы зрительских программ рассказали о просветительской деятельности театра и новом проекте «Точки пересечения». Делимся подробностями. ...
  • Премьера «Ночь перед рождеством» в Театре Вахтангова: фоторепортаж

    В зале «Амфитеатр» Симоновской сцены состоялась первая премьера 103-го сезона Театра Вахтангова – спектакль по повести Гоголя «Ночь перед Рождеством».   «Ночь перед Рождеством» – прекрасная повесть, но в её восприятии много стереотипов, поэтому хочется добиться нового звучания, – говорит режиссер Олег Долин. ...
  • «Ученик лицея» возвращается в Этнотеатр

    5 октября на сцене Этнотеатра состоится премьера обновленного спектакля «Ученик лицея». В постановке заняты почти все актеры театра.   Режиссерское кресло занял Михаил Мизюков, а в драматургическую основу спектакля легла одноименная пьеса Андрея Платонова, написанная в 1950 году. ...
Читайте также