В школе он пародировал известных артистов. После окончания отправился поступать во все театральные вузы. В Щукинское училище, после которого многие выпускники играют в Вахтанговском, его не приняли. Но спустя годы Хазанов с успехом выйдет на сцену этого театра в спектакле «Фальшивая нота». А тогда он пошёл учиться на инженера и стал играть в КВН.
С трогательного, неприкаянного студента кулинарного техникума – всё и началось. Хазанов поступил в цирковое училище, одержал победу на конкурсе артистов эстрады. Он перевоплощался на сцене без грима и масок, работал в разных жанрах, но популярность ему принесли юмористические монологи. Параллельно снимался в кино, озвучивал мультфильмы. Реплики попугая Кеши с интонацией Хазанова разобрали на цитаты. В 1997 году Геннадий Викторович возглавил Театр эстрады, а через шесть лет стал играть в театральных спектаклях.
В его юбилейную дату верится с трудом! Он играет на сцене, принимает участие в телевизионных программах, ведет свой блог, пишет стихи и продолжает вызывать улыбки зрителей, любовь которых к нему не угасает!
Журнал «Театрал» присоединяется к поздравлениям коллег и желает Геннадию Викторовичу еще долгих лет успешной, радостной, счастливой жизни!
Анна Большова, актриса театр «Ленкома Марка Захарова»:
– С Геннадием Викторовичем Хазановым, как с драматическим артистом я познакомилась на премьере спектакля «Ужин с дураком», на который мы пришли всей нашей молодой командой, играющей сказку у Леонида Григорьевича Трушкина «Игрушечный побег». Это был самый первый драматический опыт Хазанова.
Спустя годы мы с ним встретились в «Ленкоме» на спектакле «Город миллионеров» по пьесе «Фелумена Мартурано», куда он ввелся на роль Сориано. Как-то перед спектаклем он подошёл ко мне и сказал: «Анют, вот есть такая пьеса. Посмотри, как ты к этому отнесёшься? Режиссёр Трушкин, я – в партнёрах». В результате, из-за сложности графиков и занятости артистов, мы рожали этот спектакль девять месяцев. Было это в 2011 году и с тех пор мы с ним играем спектакль «Американские горки», который выпускался под названием «Крутые виражи», потом переехал в «Ленком» и там шёл под названием «Американские горки». Сейчас он снова вернулся в Театр эстрады и как раз им Геннадий Викторович хочет отметить юбилей.
Как-то мы с ним ехали на гастроли, и он мне предложил: «Анютка, Первый канал затевает передачу под названием «Повтори». Я сразу сказала, что никогда пародии не делала, что я это не умею, а он мне говорит: «Послушай дедушку, соглашайся!». В результате я в этом проекте победила.
Конечно, за эти годы мы сдружились, сблизились и это переросло в очень тёплые, я бы даже сказала, родственные отношения. Я могу сказать, что у меня есть большой друг, интересный рассказчик, мудрый, с удивительным чувством юмора, с невероятным кругозором.
Я благодарна, что он есть в моей жизни. Желаю ему крепкого-крепкого здоровья!
Евгений Каменькович, художественный руководитель театра «Мастерская Петра Фоменко»:
– Мне предложили поставить в Театре Эстрады спектакль по пьесе «Игра» Шаффера. Я знал, что по этой пьесе был снят фильм, и что актёры Лоуренс Оливье и Майкл Кейн номинировались на премию «Оскар». Пьеса необычная с неожиданным развитием сюжета для героя, которого должен был играть Хазанов.
Мне всегда было интересно, как же он эти свои образы придумывает. Я видел его по телевизору, когда он был в зените славы, когда зрители ждали его, чтобы посмотреть в кого же он на сей раз перевоплотится. Я так и не смог разгадать, как он это делает!
Начиная работать, мы с ним нашли общую интересную для нас тему – футбол. Мне казалось, что про футбол я знаю всё, но у Гены такая феноменальная память, что он меня в этом вопросе превзошёл.
Мне было очень приятно, что, когда я предложил пригласить к работе над спектаклем художника Александра Боровского, Гена моментально согласился. Начинался спектакль, открывался занавес. На пустой сцене где-то далеко у задника стоял английский замок, из трубы шёл дым. Замок медленно двигался на авансцену, раскрывался и получался прекрасный дом. Не каждый раз в театре зрители приветствуют сценографию. По жанру пьеса – детектив. Как это ставить было непонятно, но благодаря нашей прекрасной декорации мы всё придумали. Мы даже сделали три финала, одного нам показалось мало. У меня было ощущение, что для работы мне были созданы самые льготные условия! Каждая репетиция становилась маленьким праздником. Театральный спектакль – это такая сложная история. В «Театральном романе» Булгакова всё про это сказано, но здесь всё было не так. Я у Петра Наумовича Фоменко спрашивал: «У нас с вами один учитель – Гончаров, а чему он вас научил?» Неизменно был один и тот же ответ: «Умению добиваться!» У Хазанова тот же принцип. Он поставил перед собой цель – сыграть в этом спектакле и сделать это не хуже Майкла Кейна!
Я не настолько подробно знаю всю его жизнь, но мне кажется, что он проделал чертовски необычный путь в искусстве. У него не было каких-то громких театральных или кинематографических институтов, всё добыто гигантским трудом. Он очень скрупулёзно относится к мелочам. Он, как никто другой умеет ценить время. У нас не было проходных репетиций, мы всё время двигались.
Геннадий Викторович, как художник и профессионал вызывает, у меня огромное уважение!
Дарья Повереннова, актриса театра Маяковского:
– Меня пригласил Леонид Трушкин в свой Театр им. Антона Чехова на роль Клеопатры Мамаевой в спектакль «На посадку» по пьесе Островского «На всякого мудреца довольно простоты». Крутицкого должен был играть Геннадий Хазанов. Я не была с ним знакома и, конечно, волновалась, как всё сложится. Когда тебе предстоит работать с артистом такого уровня, невольно думаешь сможешь ли ты ему соответствовать. Опасения мои были напрасны. С Геннадием Викторовичем у нас сложились доверительные отношения. Мне было приятно с ним общаться и с его стороны я чувствовала довольно тёплое отношение к себе. Чем талантливее артист, тем больше у тебя возможности профессионально расти рядом с ним. Немаловажны партнёрские отношения на сцене. Геннадий Викторович надёжный партнёр! Он прекрасно слышит тебя, подхватывает, сразу реагирует на твои реплики. Спектакль получился замечательный, а уж как его встречал зритель об этом нужно говорить отдельно. Я рада, что мне удалось поработать с ним. Мы встречаемся на разных мероприятиях, иногда неожиданно, но всегда это очень радостно. Я приглашала его на мои спектакли в театр Маяковского, но он человек занятой. Я надеюсь, что он сможет выкроить время, а после спектакля мы встретимся и поговорим. Мне было бы очень интересно узнать его мнение!
С трогательного, неприкаянного студента кулинарного техникума – всё и началось. Хазанов поступил в цирковое училище, одержал победу на конкурсе артистов эстрады. Он перевоплощался на сцене без грима и масок, работал в разных жанрах, но популярность ему принесли юмористические монологи. Параллельно снимался в кино, озвучивал мультфильмы. Реплики попугая Кеши с интонацией Хазанова разобрали на цитаты. В 1997 году Геннадий Викторович возглавил Театр эстрады, а через шесть лет стал играть в театральных спектаклях.
В его юбилейную дату верится с трудом! Он играет на сцене, принимает участие в телевизионных программах, ведет свой блог, пишет стихи и продолжает вызывать улыбки зрителей, любовь которых к нему не угасает!
Журнал «Театрал» присоединяется к поздравлениям коллег и желает Геннадию Викторовичу еще долгих лет успешной, радостной, счастливой жизни!
Анна Большова, актриса театр «Ленкома Марка Захарова»:– С Геннадием Викторовичем Хазановым, как с драматическим артистом я познакомилась на премьере спектакля «Ужин с дураком», на который мы пришли всей нашей молодой командой, играющей сказку у Леонида Григорьевича Трушкина «Игрушечный побег». Это был самый первый драматический опыт Хазанова.
Спустя годы мы с ним встретились в «Ленкоме» на спектакле «Город миллионеров» по пьесе «Фелумена Мартурано», куда он ввелся на роль Сориано. Как-то перед спектаклем он подошёл ко мне и сказал: «Анют, вот есть такая пьеса. Посмотри, как ты к этому отнесёшься? Режиссёр Трушкин, я – в партнёрах». В результате, из-за сложности графиков и занятости артистов, мы рожали этот спектакль девять месяцев. Было это в 2011 году и с тех пор мы с ним играем спектакль «Американские горки», который выпускался под названием «Крутые виражи», потом переехал в «Ленком» и там шёл под названием «Американские горки». Сейчас он снова вернулся в Театр эстрады и как раз им Геннадий Викторович хочет отметить юбилей.
Как-то мы с ним ехали на гастроли, и он мне предложил: «Анютка, Первый канал затевает передачу под названием «Повтори». Я сразу сказала, что никогда пародии не делала, что я это не умею, а он мне говорит: «Послушай дедушку, соглашайся!». В результате я в этом проекте победила.
Конечно, за эти годы мы сдружились, сблизились и это переросло в очень тёплые, я бы даже сказала, родственные отношения. Я могу сказать, что у меня есть большой друг, интересный рассказчик, мудрый, с удивительным чувством юмора, с невероятным кругозором.
Я благодарна, что он есть в моей жизни. Желаю ему крепкого-крепкого здоровья!
Евгений Каменькович, художественный руководитель театра «Мастерская Петра Фоменко»:– Мне предложили поставить в Театре Эстрады спектакль по пьесе «Игра» Шаффера. Я знал, что по этой пьесе был снят фильм, и что актёры Лоуренс Оливье и Майкл Кейн номинировались на премию «Оскар». Пьеса необычная с неожиданным развитием сюжета для героя, которого должен был играть Хазанов.
Мне всегда было интересно, как же он эти свои образы придумывает. Я видел его по телевизору, когда он был в зените славы, когда зрители ждали его, чтобы посмотреть в кого же он на сей раз перевоплотится. Я так и не смог разгадать, как он это делает!
Начиная работать, мы с ним нашли общую интересную для нас тему – футбол. Мне казалось, что про футбол я знаю всё, но у Гены такая феноменальная память, что он меня в этом вопросе превзошёл.
Мне было очень приятно, что, когда я предложил пригласить к работе над спектаклем художника Александра Боровского, Гена моментально согласился. Начинался спектакль, открывался занавес. На пустой сцене где-то далеко у задника стоял английский замок, из трубы шёл дым. Замок медленно двигался на авансцену, раскрывался и получался прекрасный дом. Не каждый раз в театре зрители приветствуют сценографию. По жанру пьеса – детектив. Как это ставить было непонятно, но благодаря нашей прекрасной декорации мы всё придумали. Мы даже сделали три финала, одного нам показалось мало. У меня было ощущение, что для работы мне были созданы самые льготные условия! Каждая репетиция становилась маленьким праздником. Театральный спектакль – это такая сложная история. В «Театральном романе» Булгакова всё про это сказано, но здесь всё было не так. Я у Петра Наумовича Фоменко спрашивал: «У нас с вами один учитель – Гончаров, а чему он вас научил?» Неизменно был один и тот же ответ: «Умению добиваться!» У Хазанова тот же принцип. Он поставил перед собой цель – сыграть в этом спектакле и сделать это не хуже Майкла Кейна!
Я не настолько подробно знаю всю его жизнь, но мне кажется, что он проделал чертовски необычный путь в искусстве. У него не было каких-то громких театральных или кинематографических институтов, всё добыто гигантским трудом. Он очень скрупулёзно относится к мелочам. Он, как никто другой умеет ценить время. У нас не было проходных репетиций, мы всё время двигались.
Геннадий Викторович, как художник и профессионал вызывает, у меня огромное уважение!
Дарья Повереннова, актриса театра Маяковского: – Меня пригласил Леонид Трушкин в свой Театр им. Антона Чехова на роль Клеопатры Мамаевой в спектакль «На посадку» по пьесе Островского «На всякого мудреца довольно простоты». Крутицкого должен был играть Геннадий Хазанов. Я не была с ним знакома и, конечно, волновалась, как всё сложится. Когда тебе предстоит работать с артистом такого уровня, невольно думаешь сможешь ли ты ему соответствовать. Опасения мои были напрасны. С Геннадием Викторовичем у нас сложились доверительные отношения. Мне было приятно с ним общаться и с его стороны я чувствовала довольно тёплое отношение к себе. Чем талантливее артист, тем больше у тебя возможности профессионально расти рядом с ним. Немаловажны партнёрские отношения на сцене. Геннадий Викторович надёжный партнёр! Он прекрасно слышит тебя, подхватывает, сразу реагирует на твои реплики. Спектакль получился замечательный, а уж как его встречал зритель об этом нужно говорить отдельно. Я рада, что мне удалось поработать с ним. Мы встречаемся на разных мероприятиях, иногда неожиданно, но всегда это очень радостно. Я приглашала его на мои спектакли в театр Маяковского, но он человек занятой. Я надеюсь, что он сможет выкроить время, а после спектакля мы встретимся и поговорим. Мне было бы очень интересно узнать его мнение!
